主持人：@子夜无人

场刊嘉宾：@DudeLebowski、@西北化为乌有、@冷雨醉清秋主持人 子夜无人

大家好，欢迎大家来到第21届法罗岛电影节无人知晓场刊圆桌的第四天，我是本场主持人，首先讨论的电影是美国独立影片《奇异小子》，在深入之前，请各位嘉宾先基于自己的场刊打分聊聊打这个分数的原因，简单说说自己对这个电影的感想吧。

场刊嘉宾 DudeLebowski

我给了4星，我很喜欢这种以人物状态和情感为核心的电影，最主要是以感受为主，我感觉手持摄影很好的拉近了距离感，让我更好的代入，而且我对每一个角色都产生了同情心，这点真的很厉害。

主持人 子夜无人

我看到你把头像换成了这部电影。

场刊嘉宾 DudeLebowski

这个片给我的劲挺大的，尤其是电影里出现的那几首歌，我看了之后哼了好几天，“going faster tha a rollercoaster”

其实我觉得对于人物状态的把控这部电影还是有点粗糙，打动我的是每个角色身上还残存的理想主义。

场刊嘉宾 冷雨醉清秋

打的X，各种变态各种颓废各种傻x，这电影对人生有什么意义？还有就是真实虐猫不能接受。

场刊嘉宾 DudeLebowski

电影对人生有什么意义我还等着下一场留着聊《谁能带我回家》的时候说呢，就是我从初三开始看豆瓣top250以来我对电影的态度还是变了很多次的。我现在觉得，电影对人生都没有任何意义，但我们依旧会看电影。电影从来就不该有意义，有意义的只有生活本身罢了。

场刊嘉宾 西北化为乌有

3星，我个人比较喜欢这部电影，呈现了导演哈莫尼.科林的独特作者风格，众多却不显凌乱的人物安排，极其鲜活的生活状态，成功地用影像色彩的丰富凌乱反衬人物心灵的空虚和颓废。主持人 子夜无人

第一个问题，整部电影的影像风格其实是比较粗砺的，一般这样的风格在电影当中会用来匹配于更加生猛的内容表达，但本片其实内在的情绪又非常细腻，请大家谈一谈对这两者结合的感受就行。

场刊嘉宾 DudeLebowski

这个片的内容很生猛啊，我不觉得这有矛盾的地方，细腻的地方在于那些角色生活在那样的环境下但每个人都还想着去保护自己内心里一些单纯的东西，反正很少能看到比这部电影更生猛的内容输出。

主持人 子夜无人

嗯，你可以谈谈影像与情绪输出之间有怎样的配合力。

场刊嘉宾 DudeLebowski

大家都在做没有意义的事情，最喜欢那场戏，一群人一开始扳手腕，然后开始和椅子决斗，太垮掉的一代了，真酷。还有就是两个男主潜入别人家里杀她奶奶的那一段。

场刊嘉宾 西北化为乌有

这一点确实是比较吸引我的，一方面诸多手持影像的加入呈现出粗粝感，一方面导演在影像色彩上下足了功夫，使整部电影显得十分绚烂花哨，而正好与角色的孤独形成一种反差。这种特质其实在导演之后的《春假》和《海滩流浪汉》中显得更加成熟。

主持人 子夜无人

我看这部的时候一直想到《迷幻公园》，不知道为什么。

场刊嘉宾 DudeLebowski

我其实不觉得角色孤独。

场刊嘉宾 西北化为乌有

我认为就是那种，需要用非常多的夸张的外在行为去掩饰内心的空虚，所以是一种孤独。

场刊嘉宾 DudeLebowski

我只能说哈莫尼科林的角色都很空虚，但不孤独，只是他一直在讨论关于糜烂和死亡的事情。他觉得糜烂和死亡是会持续很久的东西，其实就像是《春假》里一样。《春假》里所有的享乐都是短暂的，吸毒是短暂的、在泳池里交欢也是短暂的。

场刊嘉宾 西北化为乌有

是的，因为这个我也很喜欢《春假》。

场刊嘉宾 DudeLebowski

但是到最后才会发现所有短暂的事情最终引起的糜烂和堕落是永恒的，是那种恍然若失的感觉，他总是记录得很准确。

场刊嘉宾 西北化为乌有

但我同时认为《奇异小子》还没有那么聚焦和精准，相对稚嫩一些。主持人 子夜无人

我的第二个话题其实是关于对“边缘群体”的呈现（当然这个词的存在本身已经带有一种傲慢了，但暂且还是需要它来帮我们快速定义），你是否喜欢导演对他们的观察角度？你理想中对于边缘群体的刻画，更倾向于坦荡承认、充分放大他们身上的“不一样”，还是尽可能藏起棱角、用对待最大公约数的眼光来进行观察？

场刊嘉宾 西北化为乌有

还好，是比较平视的角度吧，没有那种刻意为之的猎奇感。

场刊嘉宾 DudeLebowski

这个我很不认同，这部片的人物行为都很有设计感，是让人觉得很猎奇的，其实我并不觉得这部电影里导演在做所谓的“观察”，这个小镇就是他搭的一个舞台罢了。这个小镇里没有正常人就更没有什么边缘人物了，每个人都在按照导演的设想去做他们各自的事情，我觉得完全是导演的一个输出，而没有“观察”。

场刊嘉宾 西北化为乌有

这样的人物确实是存在的，而导演并不是为了“观察”他们而拍这部电影，电影更多是为了拍那种游离空虚的情绪而设置这样的人物，这点我比较认同。所以我认为也谈不上猎奇，因为“猎奇”也是一种观察，不过是扭曲的，不公平的观察。

场刊嘉宾 DudeLebowski

你说的是“审丑”吧，说到底这片还是挺剥削的，片里蛮多点都挺刻意的，我觉得并不平视。

场刊嘉宾 西北化为乌有

可以这样说，只是以这些人物作为构建情绪的道具。主持人 子夜无人

第三个话题是，其实我在这部电影里是感受到了很充分的自我沉溺，基本上很多文艺片导演、新导演也喜欢这样去拍电影，想知道大家是怎么看待这种倾向的？以及谈一下你欣赏的，电影对“情绪”的表达方式。

场刊嘉宾 DudeLebowski

哈莫尼科林就是我最欣赏的，对状态的捕捉大于对故事情节的编排，其实我想问主持人你，在这些琐碎的段落里你在哪一段里感受到了最强烈的情感？

主持人 子夜无人

有一段在天桥的。

场刊嘉宾 DudeLebowski

开头那段天桥吗？

场刊嘉宾 西北化为乌有

其实我一直比较欣赏那种非常情绪化的电影，比如松居大悟或者园子温的大部分作品，但是哈莫尼.科林输出情绪的方式比较自成体系。

主持人 子夜无人

不光那一段，包括它整个环境本身，在历经了自然洗劫之后，有一些创伤，但又沿着自然的本能正在慢慢愈合、结痂的那种风貌，然后人出现在其中，但人是反过来的。

场刊嘉宾 DudeLebowski

你不觉得人们其实也很淳朴吗？想要什么就立刻行动，靠自己的努力，尽管他们的动机和目标都是错的。

主持人 子夜无人

就他们是在用自己的方式生活，在他们自己的视角里并不是“荒废”。

场刊嘉宾 DudeLebowski

我不觉得他们荒废，他们很努力的在生活，有自己的乐趣、有自己的朋友、有自己的追求。

主持人 子夜无人

是的，那就是他们找到最舒服的方式。

场刊嘉宾 DudeLebowski

好棒。

#FIFF21#DAY4的场刊评分将于稍后释出，请大家拭目以待了。