聚焦色情片产业的Channel4英剧《AdultMaterial》确定主演阵容：HayleySquires(《我是布莱克》)、鲁伯特·艾弗雷特(《我最好朋友的婚礼》)、SienaKelly(《名利场》)、KerryGodliman(《后半生》)、JoeDempsie(《权力的游戏》)、朱利安·欧文登(《唐顿庄园》)、PhilDaniels(《四重人格》)。　　该剧从一个女性的视角来看英国当代色情片产业，Squires饰演顶级色情片演员、三个孩子的母亲JoleneDollar，她见证了这个产业从非法的边缘活动走进主流，成为通讯业的高利润支流。Kelly饰演该行业的新手演员Amy，她比Jolene的大女儿大不了几岁，这两个女性的关系是该剧焦点。　　艾弗雷特饰演Jolene的长期好友、制片人、商人CarrollQuinn，Dempsie饰演J...

这部影片评分没有超过8分的原因其实很简单：

它让大部分冲着“成人内容”而来的人扫兴而归了。

1.选角没有符合大众审美

2.QS美学没有达到预期

尽管如此，但在我看来它依然是一部值得8.3分左右的好剧。

我不想讨论这部剧里关于女性metoo的政治正确，也不想讨论导演多么新颖关注到了P行业的X侵犯。

我只想谈论，这是一部关于“自我救赎”的剧集。

它其实有着和《后翼弃兵》《梅尔罗斯》甚至是《超脱》《女性*者》一样的精神内核。

当过去的阴影缠绕着你，以至于你必须借助外力——药物、酒精、性或是其他给你带来短暂的多巴胺分泌来逃避阴影，甚至已经对外力成瘾时，你该怎么处理这一切？

在剧本人物塑造理论中，我们经常提到，一个人物的构建，往往需要外在动机，以及内在动机。

女主人公的外在动机，是维系家庭。

而自我救赎，则是她的内在动机。

如何自我救赎？

在这部剧里，女主给了我们一个很特别的答案。

其实只要你能撑过被和谐到剪辑混乱的第一集，你就会清晰地感受到主人公所经历的主要三个心理阶段。

自我欺骗、崩塌、自我构建。

毫无疑问，开局，女主人公在众人眼里是强势的。

她是赤手可热的成人演员，有着大堆网友追捧，她趾高气扬。

她对着新闻采访镜头口出不逊。

她大声地告诉女儿学校的教职人员自己的职业并不卑贱。

她尽她所能的顾全着自己的工作家庭甚至是自己的同行新人。

她以为自己是强大的，并且自欺欺人地告诉自己，这种“强大”是真实的。

但什么是真实？

这种“真实”真的是真实吗？

显然不是。

她的丈夫直接戳穿了她，你也是fake。

她的丈夫子女离开了她，她的昔日好友批判着她假惺惺的善意。

她多年信任的合作伙伴背叛了她，为了金钱地位将她推向了当初那个关于侵犯的噩梦。

她面临着亲人的不理解，好友同行的不支持，以及一场几乎没有胜算却花费高昂的官司。

她多年来一直在强撑的“强大”终于得到了反噬。

她的世界崩塌了。

于是她在得知自己肝硬化的状况下依然还在严重酗酒。

她直接睡在地板上，直到被手机铃声叫醒。

她半个身子探进洗衣机里崩溃嘶吼。

她把酒丢进垃圾桶又把它捡出来如此反复。

她控制不住抖腿，她不停地挠着瘙痒的皮肤。

（皮肤瘙痒是肝硬化的症状之一，但同时也可能是精神焦虑的症状）

她需要有人来拯救她。

这个人是Stella议员吗？

不是。

Stella议员对她来说只是起到了一个陪伴和倾诉的作用，真正拯救她的人，是她自己。

回到前文中提及的问题：

女主人公是如何实现自我救赎的？

其实答案很简单，就是帮助他人。

很多人都不理解，为什么女主人公跟着了魔一样的要帮助黑妹。

因为这正是她实现自我救赎的主要路径之一。

由于我个人的工作以及生活经历，我接触过很多抑郁症焦虑症双向的患者。

女主人公做的事情其实在患者中并不少见。

拼了命一样地对某个人好，甚至可以说是偏执。

尽管结果往往是以失败告终，但当下一次机会出现时，他们依然会奋不顾身。

背后的原因，或许可以用我朋友的原话概括。

“当我觉得自己不值得被爱时，我就会拼了命去爱别人，这样起码说明，在这个世界上，爱是存在的。”

“如果爱在这个世界上是存在的话，那么或许我也可以有被爱的一天。”

女主人公挺身而出指出这个世界的不公，偏执地去保护那些遭遇不公的人，或许是因为她正在保护和救赎的，其实是那个曾经的自己，或者是未来的自己。

女主人公最后还是回归了那个自己曾笃定要远离的行业。

这是一件坏事吗？

这是现实的无奈吗？

是，也不是。

她确实依然没有改变这个世界，但她重建了自己和这个世界的相处之道。

她不再将自己罩在一个自欺欺人的罩子里。

她停止了自我精神状态的压榨。

她敢于坦然面对各种各样的声音。

她正在变得真正强大。

从这个角度上来看，这部丧剧说它其实是一部爽剧，也没什么毛病。

最后说一句：

我觉得剧里面的演员一个一个都超美超性感。

如果你不同意，那就是你审美单一，是你low。