虽然我们不能断言《移魂少女》是Netflix迄今为止出品的最棒的青春主题剧集，但是想必观看过它的观众们都会认同它最起码会是这个成为最棒青春剧集的有力竞争者。

在这个剧集中，我们能从中找出不少Netflix热门青春片的成功元素：这是一场注定失败但是又在勇气中令人动容的爱情故事——《十三个原因》；这是一场没有精打细算，不顾一切的私奔大逃亡——《去他妈的世界》；这里有莫名其妙而又creepy至极的邪典仪式——《先见之明》，的而这些元素的相加组合并没有出现想象中的锦上添花，而是勉强积累，显得无比笨拙。

这部剧从Harry和June这对苦命鸳鸯身上展开——这对住在英格兰北部农村社区的青年都要面对自己撕心裂肺的成长烦恼。June无法忍受继父对她无所不在的自由限制和母亲不辞而别的难过，甚至自己的哥哥也因此失去了面对社会的能力；而Harry面对的挫折则是因为要照顾老年痴呆的父亲而身心疲惫。当这两个被青春挫伤的心灵不自觉因为爱走到了一起，他们交换情书，他们说着付出生命的誓言，那么逃离这一切向着自由的明天私奔好像变得名正言顺起来。

另一方面，挪威的世外桃源中一个神秘且富有魅力的医生，带着一队拥有变形能力的女人和一个粗糙如同《哈利波特》里海格一样的男人过着田园牧歌的生活，他们口中说的神圣和牺牲，平等而又强制的关系加重了这一切的creepy。当这个诡异神秘的群落与这对苦命鸳鸯的私奔路线发生碰撞，双方彼此的世界都逐渐开始分崩离析，June突然发掘出自己身上同样具有这变形的能力，甚至无意变成了海格那样的络腮胡大叔…

青少年+超自然主题作为探索青年人成长问题的工具从来都是最温柔的选择，不论是《吸血鬼猎人巴菲》还是《暮光之城》，青年人总能以最舒服的方式进入主题来思考，这显得无可厚非。在《移魂少女》中，显然主创们本可以更把眼光聚焦于身份危机——在一个没有完全成长成的身体里，我是谁？如果我的外表发生改变，那我会是谁？可是实际故事呈现中，仓促地没有更把这些放在中心，而是反复强调爱情，自由，责任这些干巴巴的东西。2018年了，我们很难会因为看到白人女孩和黑人男孩谈恋爱而感到奇怪，感到奇怪的是我们无法得知这样的爱情是如何开始，如何发展，这一切主创都留给了观众在事后随便脑补。

我们不得不说作为主演的Groudsell和Ascott毫无意外的展示出了主人公应该具有的魅力和天真，他们没有表现《去他妈的世界》中那种松松垮垮的酷，而是真正像一个孩子那样去恐惧，去勇敢。与之相对的，早就已经在好莱坞名声大噪的盖皮尔斯的演出就不免有点乏味可陈了，神秘却机警的男人，我数不清他演过多少这样的角色；同样这个角色身上我们看到的是创作团队的“偷懒”，毕竟只要一个角色够怪就可以轻而易举吸引所有的目光，而这个挪威的博士身上就像是南派三叔那样任性的埋下一个又一个的谜团，根本难以说服观众这是一个可以讲得通的角色，甚至与他相关的所有插叙倒叙都像是为了推进故事的亡羊补牢而不是深谋远虑。

如果说有什么确实与比同类剧好不少方面的那我会提到的是影片中潮湿阴暗的画面和与青春期不符的悠扬唱调。在这个闷热的夏天里，我能够从这一切中体会到感同身受，虽然没有《利器》中那种锐利刺骨华丽至极的视觉呈现，青春期的烦恼已经足够在这段略显质朴的光影中发芽绽放，夺人目光了。