蒙特·赫尔曼的《无果之路》（2010），影中之影，尘外之尘，美女魏尔玛与政客情夫纠缠不休，而真实的女演员劳雷尔却与片中导演米切尔缠绵不已。影片让局中人成套中人，皆成为一条幽暗之路。犯罪只是暴露在现场。拷问却是人心。片中某些手法还算新颖。

《苦路十四站》内容倒是其次，还是走着一般宗教题材的传统路子，一个柔弱的女孩，生活在一个小不幸的家庭，加之严苛的母亲，使得她处处受制，信仰遂成了她抚平内心深处不安的主要动力，关键还是拍摄手法的新颖，十四站，十四个长镜头，这个很牛。

我看好的拉斯洛·杰莱斯《索尔之子》获得戛纳评委会大奖，已属不易。墨西哥的米歇尔·弗兰克《慢性》，获最佳编剧奖。这两部为我所期待，如同去年期待罗伊·安德森的《寒枝雀静》一样。

希腊名导欧格斯·兰斯莫斯的电影《龙虾》获得戛纳电影节评委会奖，一向影不惊人死不休的兰斯莫斯，这些年，一直未有大奖入账，这次总算如愿。他之前的《狗牙》《阿尔卑斯》等，都是封闭环境下，可谓狗血到家的片子。瞠目结舌之余，自会引发诸多思考。

侯孝贤的《刺客聂隐娘》获得最佳导演奖，这一反他之前静态现实性的片子，能获奖，除了电影本身绝佳特质外，想必也有关照的意味。我还是喜欢他之前的电影。《风柜来的人》《恋恋风尘》和《童年往事》，是我最中意的三部。1984年的《风柜来的人》，采用静态语境，表现凛冽现实，在我看来，由此开启了现代华语片的先河，也一举奠定了他2005年《最好的时光》之前所有电影的风格。

雅克·欧迪亚的《流浪的潘迪》夺“金棕榈”大奖（有所期待），想必多少也有对《锈与骨》2012年未能斩获大奖的补偿。就像当年马丁·斯科塞斯那部根据港片《无间道》改编的电影获奥斯卡最佳影片一样，他之前的《的士司机》《愤怒的公牛》《纯真年代》等都不知比这部好多少，可谓天壤之别，现在谁还记得《无间行者》呢。

电影奖项就这么回事，就几个在那评，还代表着不同的视野、观点和利益，所以，不能看重。毕竟一年才几个大奖，何况还要看导演参与的意愿及国家电影机构的推荐。

如此，更多的电影就被湮没在浩如烟海的影潮中，不加辨识，很难入法眼。最笨的方法，就是多看，“拉片”越多，越能从中发现意想不到的惊喜。对于中国影迷来说，我们还处于茫茫的寒冬期，饥肠辘辘之时，就来一锅东北乱炖，最能入味，也正合我们期待已久的肠胃。所谓影迷，不过如此。

2015、5、25