◎简　　介：看点:拍摄于越战期间，通过5段不同的故事表达出五位导演对当时政局的看法第一部分的主题是冷漠，楼下一桩抢劫杀人的案正在进行，楼上所有人都但不关心，只当没有看见。街边发生一起交通事故，没有任何车停下来救人。直到在警察的帮助下一位司机出现，他按道理应当这样地拒绝，但是迫于无奈只好就范，却于中途逃走，故事原来是这样的。第二部分是一段行为艺术表演。临死的人进行死前最后的忏悔，很有意思，比现在的好多所谓行为艺术好看多了。第三部分是帕索里尼的贡献：他的最爱演员NinettoDavoli漫步在大街上，手握着一大扎纸花去见情人。一路走来充满阳光，这个世界的另一些地方却是另一中摸样。第四部分是戈达尔的“爱”。有两种含义：政治层面的故事聚焦在古巴，有点自我批评的感觉。第五部分，大学教室里正在上课，一群自称学生会的人闯了进来，声称要改革对文化的压迫，于是辩论展开。◎关于影片：意大利/法国1969年五位大师(贝尔托鲁奇、帕索里尼、戈达尔、贝洛奇奥、卡罗里扎尼)联手合导的经典名作，荣获1969年柏林影展提名金熊奖。导演们的信条，拒绝把电影当作是故事；至少在此说：并不是因为你看多了电影就懂得了“电影”；第七艺术就好比在欧几里德之前的数学；而且导演并没有表示说“新浪潮”就是欧几里德。摘录自:《安魂曲：帕索里尼传》pp.598-599早在1967年就首次提出过的另一项工作，由帕索里尼与其他人共同合拍一部由几个故事组成的影片（这次依然是法意合拍），其中包括利扎尼(他也是制片人)、贝托鲁奇(他用了生活剧场)、戈达尔和贝罗奇奥。一开始这部影片则做70年的福音(呼应帕索里尼的《马太福音》)，后来改为《爱情与愤怒》。帕紧里尼的部分是1968年春天拍摄的，最早叫《单纯的无花果》，无花果则暗指女性生殖器，后来改名为《田野里的花》，最后改成《纸花系列》。这部电影仅长12分钟，是根据普乔·普奇和皮埃罗·巴达拉西的初步设想拍成的：最初它只是罗马民族大街上拍的一个长长的镜头，持续的时间达12分钟，但我后来插进去两三个别的镜头。《70年的福音》本来应该根据《福音书》的故事或片段拍摄，所以我那一段就选了单纯的无花果——你知道，耶稣基督想摘些无花果，但那时正值3月，树上还没有结出无花果，所以他就诅咒了它。我觉得，这一段很神秘，对此有很多相互矛盾的解读。我的解读差不多是这样的：历史上有些时刻是不可理解的，应该理解它们；不理解它们就是罪过。所以我让20岁的尼内托走在民族大街上(拿着一大束红色绉纱纸花)。他在街上走着，完全不想世界上的事，不理解所有的一切(穿着牛仔裤，没有系扣子的衬衫，戴着经典的罗马伯格塔罗德金项链，还戴了“避邪”的牛角)。他在银幕上走着，世界上正在发生的一些重要而危险的事情的影像掠过：这些事他确实不理解，比如越南战争，东西方关系等等。这些只是一些在银幕上显示出的影像。突然，他听到了上帝的声音，在街上穿梭的汽车轰鸣中，听到了上帝的声音，一上帝督促他要去了解，要去理解。但是，像福音书中的无花果一一样，这个年轻人不懂，因为他不成熟，他还单纯。于是，上帝最后惩罚了他，让他死去。尼内托表演的那一段是彩色的，纪录片的胶片是黑白的;音带是“帕索里尼式”的——巴赫的《马太受难曲》。他还拍了一段字幕后的片段，后来剪掉了；五位导演关于他们各自职责的一次圆桌讨论——利扎尼负责《善良的撒玛利亚人》，戈达尔负责《浪子回头》，祖利尼(后来被贝罗奇奥代替)负责《耶稣受难记》，以及帕索里尼的《单纯的无花果》。这部影片于5月发行，没有吸引批评家们过多的关注，很快就销声匿迹了。