日本新锐导演长久允一鸣惊人赢得日舞影展全球剧情片类评审团特别奖、柏林影展新世代单元青少年评审团特别提及的首部剧情长片《爸妈死了，我却不想哭》，描述四名面对父母死亡却无法流出真诚眼泪的青少年，宛如冷血殭尸的他们决定组成乐团，踏上寻找血泪的长征。影片以仿真RPG游戏的趣味模式，让观众和角色一起共同打怪破关。除了年轻世代演员的精彩表现，还吸引永濑正敏、菊地凛子、池松壮亮、佐佐木藏之介一票影帝后助阵，演绎不同世代的代表精神。

文| 淹然

1> 导演长久允说自己害怕僵尸，却着迷于「僵尸」这个概念，所谓「没有感情」的人。『小僵尸』其实算是一部以「僵尸」主观视角出发的电影，一个关于四个父母双亡的少年的故事，一部形式大于内容的电影——褒义上的。

2> 站在「现代」语境的创作，「怎样说」远比「说什么」更重要。大众当然还是更关心一个有趣的故事，但『小僵尸』做的最好的地方，是形式感，炸裂酷炫的视觉系风格与颓丧冷酷的情感基调的猛烈对撞。

3> 故事内容上相当于一个降维版或鸡汤版的『局外人』。两部作品的主角，都是看似无法理解人类情感、拒绝谎言的「局外人」，他们都没有为至亲之人的离世而掉泪。但『小僵尸』到底还是一部开头颓丧，最后回归治愈的作品。

默尔索最后被无法容忍异端的社会判处死刑，而一开始和世界翻脸的小僵尸们最后选择重生，他们冲破了幽暗的母体黑洞，与这个世界重完成和解。

因此，『小僵尸』其实和许多看似反叛的日剧类似，它们挑战了某种陈规与保守，比如，它们会说，为什么一定要努力呢，为什么一定要拒绝悲伤呢，为什么不能逃避呢……但这些统统是暂时的情感发泄，最后还是「生活继续」的主流回归，最后还是要努力啊，最后还是开心地生活呀，最后还是不能逃避。

4> 所以还是说说最好看的部分，形式感。整个电影被设置成了一场通关游戏，游戏的嗨感越强，某种下坠式的悲冷感就越强，同时这种游戏感也一再消解着我们因为悲伤的情节而可能被调动起的悲伤情绪。

大量的广告式运镜，少年们的对镜说话，穿插的动画特效镜头，天空中游动的巨大金鱼，葬礼上闪现的布偶质感的猛虎……满满的突入现实生活的「异物感」。还有各种古怪的镜头角度。

正是这个意义上，『小僵尸』在形式上有着小说无法抵达的优势，所以，形式大于内容才是一句褒赞。

5> 两个小时的故事完全可以压缩掉一半的时长，而且，『小僵尸』又像极了导演两年前的短片『就这样，我们把金鱼放进了泳池』加长版，而后者在形式与内容的平衡感优于前者。

『金鱼』的故事轮廓其实与『小僵尸』很像，讲述的是四个高中少女如何面对生活的无聊与无意义，台词里也出现了「僵尸」意象：「我们是为成为僵尸而生的。」整个故事只用半小时就讲完，配合着极强的视听形式感，像极了一场盛极而逝的烟花。

广告导演出身的长久允，有着敏锐而丰沛的视觉捕捉，但如何避免「文胜质则史」的危险，是他接下来要面对的最大挑战。

原载『北京青年报』，此为精简版