京城刑警李慧炎（段奕宏饰）因一起绑架案，来到东北小城双塔，机缘巧合下，与前来寻找父亲被杀真相的入殓师周游（大鹏饰）相识。二人意外卷入一宗横跨三十年的恩怨纠葛……　　夜幕收起，白日笼罩。在一座矗立北方的冻土之城，十二个日夜，向观众揭示一个关于人性的秘密。“双探”于冰冻之寒下的人性涅槃重生……

鲜红与雪白，冰冷与火热，极致的对比被集合在一部剧中。仅仅只是前三集，便已经是悬念四伏、高潮迭起。

一句话，没看够！

这部剧，就是段奕宏、大鹏和曾美慧孜主演的《双探》。

作为一部都市悬疑探案剧，《双探》的精彩首先来自于它的真实感。

主创在对真实案件进行改编的同时，还在氛围、戏剧冲突上付诸许多心力。

剧集片头，就用充满年代特色的民居、胡同、自行车、唱片等，带着观众穿越时光回到过往。

喧嚣的烟火气息，瞬间让整个故事落了地。

即，俗称的接地气。

继而，李慧炎（段奕宏饰）、周游（大鹏饰）和乌娜吉（曾美慧孜饰）等主要角色先后出场。只有真正实力派才能通过镜头传递出的细腻、传神，让人物与环境快速相融。短短几场戏后，落在观众眼里的段奕宏和大鹏，已经跟他们所饰演的角色密不可分。

段奕宏饰演的李慧炎，是个饱受生活毒打，看起来有点落魄，内心却始终有着一分坚持的警察。他名字中的慧、炎两个字，已经足以说明这个人物的性格。

貌不惊人，戴着一副黑框眼镜的周游，则是在生活的磨折面前会逃避的人。但想要追查父亲被杀真相的他，终究还是爆发出了性格中的另一面。

收敛了过往作品中的风情，而变得果决干练的乌娜吉，身上同样充满了变数。

三个看似很“戏剧”的人，却都因为生活化的细节呈现、让人有强烈共鸣的情感处理，变成了我们身边的“你我他”。

大量运用的手持镜头中，场景不断转变，人物的情绪一层层被放大。已经被剧集的真实感染，不自觉想要跟着人物寻找真相的观众，也成了故事中的一员。

揭破真相，共同“破暗”，变成了屏幕内外的共同任务。

其二，叙事张弛有度。

剧名中的“探”无须多说，“双”才是故事核心。

《双探》采用的是“双雄”模式，原本没有交集的李慧炎和周游，在东北小城双塔碰了面。看似毫不相关的绑架案和凶杀案，背后却有着各种牵连。

而真相，则要追溯到30年前。

两个人，两件案子，两个年代，交织勾连、精彩不断。主线苍劲、支线细密，共同组成剧集的血肉。

躲在暗处的神秘人，疑似有另一重身份的美艳KTV老板娘，充满危险气息的阴郁疤面人，冰天雪地中神色惊惶的陌生人，以及在雪原上独自前行的小女孩……每个出场的人物，即便只是匆匆一现，也有种“草蛇灰线，伏脉于千里之外”的感觉。

剧中人抽丝剥茧、循迹前行。戏外的观众也提着一颗心，半点不敢放松。

但即便是悬疑探案剧，光有“紧”也是不够的。

因此，《双探》在为观众安排了惊心动魄的案情部分后，又适当加入了人物之间的打趣，用轻松幽默化解过度的紧张。就像被足够刺激味蕾的美食安慰后，再来几口冰阔乐。

一个字，爽！

其三，画面的高质感。

“电影感”几乎是被用滥的一个词，但很多时候都有些言过其实。但若说《双探》的摄影画面电影感十足，却绝对没夸大。

因为剧集的背后，有一支顶级制作团队。

《双探》的摄影指导，是拍摄过《二十二》，荣获过纪录片学院奖最佳摄影的蔡涛。艺术指导则是为《地久天长》、《失孤》、《可可西里》担任美术指导的吕东。曾为《南方车站的聚会》、《山河故人》担任造型指导的李华，此次也是《双探》的制作主力。

在这几位大咖的“护航”下，《双探》画面自然质感精良。

苍茫荒凉的无垠雪原之中，雪花遮天盖地的飘落。中间的人影孤独而渺小，透着浓郁的迷茫和孤寂。

空旷而幽暗的室内，一个人慢步走过。狭小的窗口内，光线哗然垂落。镜头一转，明暗交接之处，是一个孩子流泪的双眼。

一个人背对着镜头，站立在一栋灯火通明的大楼前。垂在身侧的右手中，紧握着一把尚在滴血的匕首。身旁，有人倒卧在地上，鲜血在雪地上漫延。

浮云掠过，明月中天。屋内祈祷的女子，雪地上挣扎的男人，砰然关上的车门，串接出满满的故事感……

像以上这样，借用光线铺垫气氛、呈现层次感的画面镜头，在《双探》中只是平常。

从片头开始，一路稳定发挥。

最后，来说阵容。

《双探》虽然是“双雄”模式，但段奕宏、大鹏和曾美慧孜，却足以形成一个“铁三角”。不管是单独出镜，还是同框碰撞，都可谓看点十足。

不过这里面，最“难”的还是段奕宏。

因为首次担任监制的他，还要负责为剧集定基调，给剧中角色选服装，在现场处理突发状况，监督剧集的质量。

因为对细节的严格把关，段奕宏成了他人口中严苛的段老师。

比如一场进屋的戏，段奕宏就指出演员的处理方式不对。因为人处在严寒中时，怎么都不可能四平八稳抽着烟。

还有一场走路的戏，他要求演员为自己设定具体情境。路途的远近和体力的消耗直接关联，路程不一样，人的状态自然也不同。

俗话说，细节成就大局。

段奕宏之所以能成为备受观众喜爱的“戏骨级”演员，正是因为他的戏不仅在镜头里，还延伸到了镜头外。而在他的把控下，《双探》中即使只是一个不起眼的小角色，表现也是可圈可点。

之前，有人将电影演员转行演网剧称为“吃螃蟹”。

但随着“吃螃蟹”的人越来越多，个人的影响力已经不再是卖点，质量才是核心。品质跟不上，再大的“咖”照样挨骂。

而段奕宏的这部《双探》，完全是用拍电影的匠心来制作网剧。习惯了手机看剧的观众，可以通过小屏幕领略到美学层面的突破和创新，拥有大银幕才会有的体验。

这块敲门砖，够分量！