三十岁的表宗太（中村悠一配音）是一名网页设计师，独自生活在繁华的大都市东京。某日，在故乡经营着乌龙面店的父亲去世的消息令宗太再度回到了阔别已久的家乡香川县，没想到在店中邂逅了名为波可（古城门志帆配音）的孩子，哪知道，这个看似普通，对乌龙面有着无上热爱的孩子，其真实身份竟然是狸猫精。在误打误撞之中，两人开始了奇怪的同居生活。　　在这座恬静美丽的小镇里，遗留着宗太太多的过去和回忆。明明身为医生做事却大大咧咧的中岛忍（杉田智和配音）、常常光顾店里的OL小姐藤山纱枝、宗太曾经的恋人真锅舞，当失散的友人再度聚首，故事的新篇章就此拉开序幕。美国电影里经常有“人生导师”角色，大部分是人生经验丰富的真*老头老太导师，小部分是身边挚友或神叨叨的角色。其实日漫里的“突然出现的妖怪”和“突然出现的孩子”，也都起到了人生导师的作用。唯一的区别是，更萌：）     漫画大国日本，出了《夏目友人帐》《野良神》《虫师》等奇幻妖怪治愈类；出了《灌篮高手》《海贼王》《进击的巨人》等励志热血类，出了《魔卡少女》《狐妖x仆SS》《水果篮子》等少女类；出了《黑子的篮球》《冰上的勇利》等运动偏耽美类，也出了《未闻花名》《白兔糖》《元气囝仔》和《乌冬面之国的金色毛球》这样的“喜当爹”生活类2333333。    一旦有"人生导师"或“突然出现的麻烦”的设定，这部剧或番，一定是写人物心境转变与成长的。   刚开始写剧本的时候，有编剧老师说过一句“从头写”。   什么意思呢？就是从人物的最初状态开始写。   比如当年很火的《尽善尽美》、《穿prada的女王》和现在很火的《一个叫维欧的男人决定去死》。   一开始，角色是一张白纸的，或者性格特别差劲，随着她们遇到了影响自己的那个人（或家庭），在一件件事情中，或更加清晰明白自己想要的是什么，或完全转变了对世界、对生活的态度。    这就是编剧书里经常用到的“人物弧光”这个词的简单解释。   《乌冬国的金色毛球》也是一个很淡的生活流动漫，但是第三集写得挺好。如标题所说：在人物当下的犹豫中，写回忆。   30岁的宗太，在东京奋斗的网页设计师，因为父亲去世，回到老家香川县，想要卖掉老房子和父亲的“俵制面馆”。却发现了狸猫变成的小少年波可，一时间无法放手。    一开篇，宗太的心情是非常坚定的“绝不继承面馆！”，和17岁时的他的信念是一样的。这一点设计，会很快击中在北上广等大城市打拼的观众。可能也不一定混得好，但依然在为了心中那点梦想咬牙坚持，对于父辈，无法彻底理解，总有一丝叛逆的心结。   等宗太回到家乡，遇到了波可，便有了“走也不是，留也不是”的复杂情绪。   然而这个情绪真的是因为遇到波可么？   并不完全是，让他复杂的，是少年时的回忆，与父母姐姐在一起的美好过去，家乡的好友，所有人对面馆的热爱，以及，对自己的一点点怀疑“我已经30岁的了，却依然普通平凡，在东京的一切，真的是我想要的吗？”   把人物的心态和状态想透彻了，就可以开始通过一场场戏来“各个击破”了。   最能击中宗太的，是回忆。   于是第03集，中岛半夜来找宗太：出去钓鱼啊！   一开始，并不明写为什么是去钓鱼，只让观众以为，中岛这个也做了大医生的“医生的孩子“，开着豪车，就是任性。   海边，先看见了灯塔，狸猫少年波可当然是特别兴奋。（这也是一个戏剧伏笔）   随后，在钓鱼的过程中，慢慢抛回忆，并引出人物价值观。   中岛讲到自己被催婚（看看，多容易让观众产生共鸣的一个点），讲到自己被父亲影响，从小就觉得应该当医生。   从而进入宗太的回忆：我那时候就不想继承面馆。   这两个角色，中岛看着叛逆，其实心里是个好少年，宗太看着柔软，其实心里很有主意。   直到宗太说出我既想回东京，又觉得卖掉面馆有点失落。于是中岛瞬间急了，明确指出：就是因为这样犹豫，才钓不到鱼。   这里很明显，是用钓鱼来说人生。     在这种情绪到达最激烈的时候，波可过来冲了一下气氛，然后，鱼上钩了。   两个好友，回忆起17岁的时光。这才知道，原来他们的学生时代，也曾经也在半夜去钓鱼，这件事是两人的共同回忆，也是走上不同道路的分界点。   在天亮离开的时候，宗太回头看向灯塔，想起当年父亲对小时候的他说的话“灯塔是为了出海的船，能找到回家路”。而这一句，现在的他、经历过生活的他，终于刚刚明白，并且，也告诉了“小”波可。   所以，最后结局“是走还是留”，都并不重要。重要的是，人物通过一件一件事，变得更加成熟，解决了过去，对未来更加坚定。   这就是一个简单的回忆写法，在过去、现在相同却也截然不同的场景情境下回忆过去，并且这个回忆，影响到了主角。   虽然是个漫番，但这个技巧非常成熟稳妥，并有用。