上一集与胡巴分别后，天荫带着小岚踏上寻父之路，在义薄云天的天师堂堂主云大哥的帮助下，二人得知天荫父亲宋戴天的护妖轨迹；而重回永宁村的胡巴再度被妖王追杀，颠沛流离逃亡时结识大赌徒屠四谷和一只妖怪，三人一起过着相依为命的生活，但又因屠四谷欠下的巨额赌债横生诸多波折。与此同时，江湖盛传小妖王胡巴的重金悬赏令，妖界大军、天师精英、绿林草莽闻风而动，多方势力为抢夺胡巴在清水镇掀起腥风血雨。千钧一发之际，念子心切的天荫和小岚通过天师堂找到胡巴并一起逃离险境。岂料，一场更大的惊天阴谋尾随而至，伺机而动……谈吐电影：操之过急的套现，粗制滥造的剧情文 | 执麦者2018年2月17日《捉妖记》第一部出品不易，在换角风波之后，依靠强大的网路宣传能力，博得24亿的惊人票房。可以这么说，尽管第一部《捉妖记》缺点明显，但是它制作的诚意满满，营造的人妖的世界观架构是相当有趣的。而且，第一部的主角里，井柏然的呆，白百何的灵，胡巴的萌，都相当有电影“人设”。第一部《捉妖记》大卖，续集是板上钉钉的。实际上，任何电影，续作制作的难度，远远要大过首部曲。因为第一部，你有足够的时间和需求，去讲述交代电影世界里的构成，妖是什么，人是什么，为什么争斗……这些问题，在第一部也很快以各式的方法解决。而往往第二部要讲述的，其实是人物成长的故事。比较起世界上经典的三部曲电影，像《黑客帝国》，《教父》，之所以第二部仍然有相当高的水准，原因就是基于这样的剧情延续。我无需交代过多的剧情需求，可以把笔墨完全着墨于人物的成长，和新的悬疑的产生。但是，这样的阐述方式，对于剧情的夯实程度，就有了更高的标准。因为你一旦开始讲第二部的剧情，就一定要上衔接第一部的设定，下要链接第三部完结，甚至像《哈利波特》这种连番电影，需要层层衔接，有可能第一部的伏笔，最后一部才呈现结局。实际上，这种剧情的设定，就是连载电影的魅力。而粉丝群体庞大如《变形金刚》，为什么续集口碑一再崩盘，直到第五部续作票房扑街，实际就是迈克尔贝过于信任他的视觉打造，完全无视剧情的BUG。不论是什么类型电影，科幻也好，奇幻也好，童话神话也好，脑洞可以再大，一定要有基本有序的剧情走向。悬疑，反转，也是需要在出乎意外，又意料之中来设定，才是佳作。前几日看《妖猫传》，因为原著本身思维的缜密，虽然是基于一个奇“幻”的剧情，但是异常合情合理的展现了电影的主题。这种设定，才是一部优秀电影需求的前提。当然，陈凯歌导演对于《妖猫传》原著如此极佳的剧情还原，只做到了形式上的美绝，故事上，还颇有累赘和遗憾。《捉妖记2》在第一部大获全胜的前提下，野心勃勃，不仅拿下浙江卫视春晚，央视春晚等多家媒体的硬广，更是联合了诸多明星和媒体平台，大肆的做预热。我曾经说过：“<捉妖记>是中国病毒营销最好的一部电影作品。”可以这样说，这部品质中等的电影，完全是依托营销的价值，推动了网络发酵，最终赚得盆满钵满。它本身的营销方式，可以说值得所有有一定资本的文化背景产品的金主和企宣团队好好研究一下。中国电影，在电影周边产品的售卖上，一向贫瘠。电影产业高速发展的二十年，也不过是产生了“长江七号”、“大圣归来”、“喜洋洋和灰太狼”等周边玩偶或者手办。比如美日动则数十亿的周边产品售卖，的确，中国在电影周边产品研究的路，还有很长。但是和“长江七号”里的“小七”大热一样，胡巴曾经也是在电影热映后享用了极高的玩偶售卖价值。看得出来，在《捉妖记2》预热的前几个月，微博上就有为每一个单独的“妖”开通微博，其目的除了对电影做营销之外，也是在营造虚拟角色的价值，为周边产品做着良好的铺垫。可以这么说，《捉妖记》系列可以成为一部有着极度商业用心，和运作渠道的商业系列作品。可惜的是，第一部花费6年打造，第二部2年匆匆出炉的电影续作，败在的也是投资者急不可耐，急功近利的欲望上。《捉妖记2》的剧情，可以说是毫无逻辑，槽点满满，梁朝伟的加入，不仅没有为电影带来他影帝级别的演技，浮夸的表演，和毫无意义的戏剧冲突，反而让这个觉得孤立于系列电影之间。极其不容易打造出来的白百何和井柏然的组合，第一部尽管起初有一些违和感，但是逐渐在电影中建立默契，也在这一部重新归零。我们可以理解电影在第二部要加入新的角色，但是李宇春饰演的角色，同样是完全独立的存在。为了避免李宇春普通话表演过于出戏，以四川话的形式巧妙规避，也不是在藏拙的同时，让整个角色突兀。而杨佑宁饰演的大反派，黑化过程看似有伏笔，也完全可以想象得到，但是毫无线索，也毫无交代。这种拍摄进度，就好像是为了凑齐每个角色的功能，而强行粘合的方式。就好像你单独烹煮排骨，姜，藕片，调料……然后寄托合并就是一锅美汤一般。这种强行融合的方式，只会让剧情拖沓，毫无意义，且不知所云。而那些刻意增设的笑点，萌点，也因为剧情的跳脱显得无比的刻意，出戏。诚然，《捉妖记》是一部儿童向的电影，但是如果只是瞄准儿童，那么，大量的成人台词，成人剧情就不应该出现。事实上，《捉妖记》第一部，是一部相当老少咸宜的合家欢电影。所以说，萌可以，有趣也可以，一定要恰如其分。那些突兀的笑点，莫名其妙的煽情，只会让本身就支离破碎的剧情显得更加的浅薄，苍白。不过不说，这部原本极具IP像，极具连番潜质的喜剧奇幻电影，完成可以成为一部集票房，口碑，营销研究价值为一体的现象作品，在第二部就颓势明显。想在两年前赚到饱，匆匆的规划而来，希望用营销再次复制票房奇迹。尽管在《捉妖记2》已经打破了春节档票房首日的记录，但是，你必须要明白，观众对于电影的需求，不仅仅只是消费，还有许多理性的观众，会依据电影表现，口碑，专业网站评分给出的意见选择观影。即便《捉妖记2》复制第一部的票房奇迹，这种厮混出来的价值，也丝毫无法给电影本身带去半点专业评价的荣光。而这些评价，反而是电影票房之外最重要的价值。艺术之所以是艺术，是因为它既要卖得出好价钱，还获得更好的口碑。希望《捉妖记2》的这种操之过急，粗制滥造，在伏笔仍然存留的第三部，可以好好给与恢复吧。