音乐人生 已完结 共75期

分类：综艺选秀 地区：英语年份：2009

主演：田畑智子,山中崇,高野志穗,东风万智子

导演：张经纬

更新：2024-01-04 10:34

简介：本片横跨六年时间记述挖掘了香港钢琴神童黄家正在音乐和人生上..本片横跨六年时间记述挖掘了香港钢琴神童黄家正在音乐和人生上的生长历程。黄家正作为十一岁便赴捷克与专业交响乐团合作演出的天才神童，在香港本土更是获得无数赞誉。这样的成就在其他人看来已经非常圆满，可是天才的孤独和苦闷只有他自己知道。与兄弟姐妹的矛盾、与同校同学的隔阂、与父亲的分歧，本片在记述黄家正音乐生涯的同时也通过记述他亲人、恩师罗乃新等人之间的关系，侧面刻画了这一神童作为平凡的孩子的一面。六年的心路历程，让观众看到了黄家正从一个性情强暴不驯顺的天才儿童向一个成熟少年蜕变的过程。本片在香港本土和台湾地区获得极大声誉。本片于2009年获得第46届金马奖最佳剪辑、最佳音效及最佳纪录片奖项，2010年获得第16届香港电影评论学会大奖最佳电影奖。看完《音乐人生》之后，我困扰于主人公黄家正究竟是不是一个“音乐天才”、“音乐神童”，抑或者他就是一个有点天分而已的自大狂。但是仔细想想，这并不重要，重要的是他在11岁和17岁时的所思、所做、所说都大大超过这个年龄段的人应该具有的水平。有时候，你会十分沮丧，尤其是当你看到一个11岁的孩子说出关于人生、生存、死亡、真理、神、生命、人、存在这些宏大命题的时候，内心便生出了一种无力感。你知道，孔子基本上把人分为四类：生而知之者；学而知之者；困而学之者和困而不学者。其人的优秀程度从高到低依次排序。“知”什么呢？肯定不是指的机巧和技术，而是大道和仁义，这里包含的是对人的思考。人最好不要思考人自身，否则你就开始“哲学”了。家正学习的是乐器，并没人教给黄家正“哲学”，但是他11岁时便敏锐的意识到音乐在自己的生命中不仅仅是为了考级和获奖而存在。我想，他一直思考的便是这个问题：音乐、金钱、名声、生命究竟意味着什么？他毕竟还小，哲人式的思考让他非常不快乐，于是会lost for two years.哲人便是替人类承担苦难，因为你思考的问题往往没有答案，而且会让人感到深深的不能够。没有关系，他所考虑的问题，很多人一辈子都不会去想，他却已经能够给出自己的答案。他在17岁时已经体验到了艺术中最最清澈和纯净的部分。 黄家正11岁便和捷克乐团演奏贝多芬第一号钢琴协奏曲。但是，他野心极大，这点小小的荣誉根本无法和自己伟大的音乐梦想相比。他问老师：“我为什么要弹音乐？”“弹音乐是为了荣耀主。”“是吗？真的有神吗？世界就那么简单吗？”这时，宗教也已经无法回答他对“真理”的探索。从某种意义上说，艺术是和宗教距离最近的文化形式。为何中世纪人要通过音乐、壁画、油画、建筑、雕塑来彰显神的威严？因为艺术的本性和宗教的本性有共同之处：它们在某个点上都是极精粹、极超脱的。绘画和音乐之所以用来表现艺术，当然也是由于艺术本身的表现性强，它们的接触门槛低，目不识丁的老农也可以通过宗教音乐来沐浴神的光辉。不过在当代，过去撒播宗教教义的绘画和音乐都成了高雅的古董。 黄家正是否能成为一个大师级艺术家，是一个伪命题。因为他已经用自己的思考回答我。于是，我不需籍由什么外在的奖项去判断这个人的悟性和造诣，他的气场太强，他的眼界太阔，他的境界太高。人，一直会有灵与肉的挣扎。动物的属性让我们要不断贪恋享乐，吃美食，KK歌，泡泡妞；但是人的属性又让我们如罗素所说那样去追求知识（真理），追求博爱，追问人类苦难的根源，对人类苦难悲悯与拯救，用各种行动企图唤醒无知的人。黄家正身上的人性更多一些，我们看不懂一个很人性的人，是因为他的原因？还是我们的原因？难道说他每天在苦练之余，应该考虑去哪儿吃美食就正常了？难道说他苦练是为了得奖和名利这就正常了？这种正常恰恰成为一种人向肉体屈从的表现，但是我们就认为这才是正常。福柯的《不正常的人》里把“畸形人”“需要改造的个人”和“手淫的儿童”作为“不正常的人”的源头，有时候我会觉得这种不正常的人已经极大扩大化了，凡是与消费主义、享乐主义不能够同流的人都被视为怪咖。 所以，家正用行动一再对抗周围的人和世俗标准。原本，传统的评价体系就不能适应某些人（我不说“天才”）。因为有一类人是创造规则和评价体系的人，因为有一类人本身就超越了评价体系的水准。否则谁来制定第一条规则？谁来制定更好的规则？这种人往往会有两种选择，一种是从此隐去，一种是向死而生，选择对抗。家正选择后者，于是在香港室内乐的演奏会前，说：我要教给香港什么是室内乐。 当然黄家正只代表了某一类个性，他深邃，他不苟同，在细节上计较，难和别人相处。我相信另有水平旗鼓相当的孩子低调、开朗、合群、相信爱、信仰神，是传统社会中标准的好孩子。所以，我理解并欣赏家正，却不因此而认为“天才”都是这个范儿。 家正从小就是一个独立的人。11岁的场景中，他与父亲相处的点滴中我们看到他有着令成人也惊异的思考深度，他不讨好成人，从小便是自由的思考，平等的对话。随着年龄的增长，他对于生命和音乐的思考，与父亲对他前途的规划发生了很大冲突，他特别坚定，虽然迷失了两年，但是17岁时已经走出那段经历，开始反思自己，内心变得更加强大。于是，他必须做一件事情：弑父。这是他必须做的，若要突破社会的束缚，父亲就是第一个牢笼。儿时父亲对家正人生的规划、学琴的逼迫固然成就了今天的家正，但是也成为了他进一步发展的最大障碍。他与父亲的决裂，这才是真正的原因。当然，与母亲的离异，加剧了家正对父亲的批判，他由此意识到男人的责任。由此，他对父亲的不欣赏，由父亲爱好竞争、想“赢”的性格和理念，全面发展到对父亲人格的怀疑，也由此完全了对父亲的全面批判和反思。 开始时我并不喜欢《音乐人生》这个片名，大概被央视滥情的《艺术人生》搞坏了胃口。而且惯常的经验也一再告诉自己：这种看起来主旋律的名字往往在弘扬一种献身艺术的高尚精神，记录德艺双馨的艺术家的一段人生历程。那么,能叫什么呢？《钢琴少年》？《11·17·M》？《生音》？我后来觉得这个片名还算是差强人意，但当作如是观：音乐与人生是黄家正生命中两个永恒的命题。它们是重合的，因为音乐构筑了他的人生时空；它们又是相互扩充的，音乐在家正的眼中是个宇宙，是他接近真理的手段，是人生中摆脱庸常生活、不为名利、金钱所困扰的家园，人生的大美则是他一生的追求，做一个humanbeing是他的理想。看似，用“音乐-人生”来总结一个17岁少年的一生，导演有些武断了。转念一想，导演难道正是在表达自己的判断：家正早已经超越了年龄，他不是在记录一个17岁的少年，而是在记录一个年少但早慧的哲人：他其实71岁，71年的道行让我们看到这个孩子的天资和努力，看到他对抗世俗和沉沦的决心。 难道我们一定要谈谈情、说说爱、装装笔、和和声，才能适应这个社会吗？家正说：我想和世俗谈谈。详情