借由这一系列的镜头排列，我们便可窥探出《Le Mans》与《Ford v. Ferrari》在内容上的区别:后者仍然遵循因果逻辑基本线性推进的好莱坞叙述结构，在跨度较大的时间和空间中提取该事件的精髓并加以改编，视点着重于特定人物，构建起传统的戏剧冲突（竞技精神与官僚主义的对抗），并让勒芒大赛作为“背景舞台”一般的存在，从而更好地衬托出“前景”的精彩。如此来看，《Ford v. Ferrari》毫无疑问，是工整的，套路的，却又极富娱乐性的。
而《Le Mans》的风格就大相径庭了:相较于《Ford v. Ferrari》所展现的65-66年间法拉利与福特的勒芒之争这个大事件，它所聚焦的范围非常有限，无论是时间还是空间，都被“局限”在勒芒赛道的24小时内（而画面内的信息量也更为丰富）。另一方面，好莱坞的那套传统戏剧成分被极大的弱化，全片75%以上的时间都不曾有过台词，人物更像是一个谜团，仅用几句对话就简单交代他们的故事背景。在这般反传统的叙事逻辑下，反而彰显出本片真正的意图所在——在商业电影的框架下完成对历史事件的纪录。人满为患的勒芒赛道
局限于70年代的拍摄技术，《Le Mans》的大部分赛车镜头可能没有现在的赛车电影那般狂放，其大部分的赛车镜头仍然是以车内第一/第三人称的正反打与传统赛道外的拍摄视角所组成，但通过剪辑所构建的影像逻辑和当时实拍所得到的震撼效果，其视觉冲击力放到现在来看依旧不减。而雨战的部分更是精彩，赛车冲破屏障所扬起的「水幕」是其自身速度视觉具象化的最佳体现。而48年后，利用更加先进的视觉技术和拍摄技巧，《Ford v. Ferrari》中的“雨夜之战”完美展现其对前辈的传承与延续。高速行驶下的「水幕」赋予镜头更多动感
对于《Ford v. Ferrari》，我们清楚它本质是一部依据历史上勒芒赛道的法拉利福特之争所改编的好莱坞传记电影，它仍然是服务于观众、取悦于观众的存在，我们可以轻易理解它。而面对《Le Mans》，我们也不得不承认，它是那么独特的一个存在：摄制组在70s动身前往勒芒真实取材，画面中的一切都是「纪录」而非「仿造」，而他们又在这真实的氛围中安插了属于好莱坞的虚构事件，却又刻意削弱其存在。于是在48年后的今天，面对着这些“转瞬即逝”的历史时刻，看着特定时代的人在特定环境下所展现的特定样貌，我们不禁感叹影像的珍贵，高歌赞美「纪录」的伟大所在。